La última actualización de Suno mejora la función Get Stems, que ahora separa una canción subida en pistas individuales (drums, bajo, guitarra/synth, percusiones, vientos, vocales). El precio: 50 créditos por extracción. La calidad varía: las pistas que sobresalen en la mezcla (vocales, vientos) salen razonablemente bien; el bajo y los graves piden ser recreados a mano. La aplicación más útil de Suno hoy no es generar canciones completas, sino usarlo como sample pack personal a partir de tus propias referencias.
Suno acaba de actualizar su herramienta de extracción de stems. Hasta hace poco era una función dentro de la sección de remix y los resultados eran mediocres. Ahora está en su propia sección, Get Stems, y la calidad ha subido lo suficiente como para integrarla en un workflow real de producción. En este post explicamos cómo usarla a partir de un caso concreto: un remix de club construido sobre “Daondell” de DJ CE, aprovechando lo que rinde de Suno y recreando lo que no.
Qué hace exactamente Get Stems en Suno
La nueva función separa una canción subida a Suno en pistas independientes:
- Drums (caja, bombo, golpes principales)
- Bass (línea de bajo)
- Guitar o Synth (Suno cambia la etiqueta según interprete la pista)
- Percussions (percusiones complementarias)
- Brass / Winds (vientos)
- Vocals
La separación cuesta 50 créditos por extracción y devuelve dos versiones distintas, no una sola. Conviene revisar ambas porque a veces una etiqueta cambia entre versiones (lo que en la primera se llama “guitar” en la segunda puede llamarse “synth”, aunque sea el mismo instrumento).
No queda claro si Suno separa con un algoritmo tradicional y luego limpia, o si regenera las pistas de cero a partir de lo que detecta. Hay artefactos típicos de IA (hiss, caídas puntuales de volumen, transitorios deshilachados) que apuntan más a regeneración que a separación pura.
Por qué no usar Suno para generar canciones enteras
La idea inicial de la IA musical era que generara canciones completas listas para sacar. La realidad hoy: la calidad final no llega al estándar profesional, y la separación posterior tampoco devuelve stems perfectos. La aplicación más realista en producción es otra.
Suno funciona bien como sample pack personal:
Funciona mejor cuando los instrumentos del original están bien diferenciados tímbricamente (un tema con vocal clara, percusiones definidas, vientos separados). En producción electrónica densa donde varios sintes comparten rango, los resultados son más irregulares: la IA tiene menos información para distinguir pistas individuales.
- Le subes tus propias referencias o producciones.
- Le pides extensiones, remixes o variaciones.
- Te quedas con los fragmentos que tienen valor (un hook, un viento, una secuencia de bajo) y descartas el resto.
- Lo que rinde, lo integras en tu DAW. Lo que no rinde pero tiene buena idea melódica, lo recreas a mano con tus propios sonidos.
Esta lógica funciona igual que en desarrollo web con IA: si no sabes desarrollar, te quedas con lo que la máquina te da y a la hora de pulir no sabes cambiar nada. Si sabes producir, la IA es un acelerador de ideas y un generador de samples a medida.
El caso práctico: remix de Daondell de DJ CE
“Daondell” pertenece al último disco de DJ CE: un trabajo ecléctico, con sonidos muy bien construidos. Como sigue una estructura poco club, el ejercicio es convertirlo en un remix pinchable en un DJ set.
Paso 1: subir la canción a Suno
- En Suno, sección Audio → Upload.
- Sube el archivo de la canción.
- Una vez subida, se queda en tu librería para hacer extensions, remixes o get stems.
Paso 2: pedir extensiones con la versión 4.5
Con la canción cargada, en los tres puntos de la pista hay opciones de Extend, Remix y Get Stems. Aquí usamos Extend con el modelo 4.5 (incluido en la suscripción de pago).
Cuando le das Extend, Suno toma un fragmento de lo que has subido y continúa la canción a partir de ahí. Cada extensión genera variaciones nuevas: puede meter instrumentos que no estaban en el original (trompetas inventadas, hooks adaptados de pistas internas) y respeta más o menos la estructura.
Después de varias pruebas se identifican fragmentos interesantes: un hook detrás de un viento, una progresión que ha extendido bien una pista del original. Eso es lo que vale la pena guardar.
Paso 3: usar Get Stems sobre la versión que más te interesa
Sobre la extensión elegida, vas a Get Stems → All detected stems. La opción está fuera de la sección de remix desde la última actualización.
Suno entrega los stems y dos versiones. Revisas pista por pista qué calidad tiene cada una y decides qué te quedas.
Qué stems valen y cuáles toca recrear
Esto es lo más importante: no todo lo que devuelve Suno es usable.
| Stem | Calidad típica | Acción recomendada | |—|—|—| | Vocales | Buena (si destacan en la mezcla original) | Usar directamente o limpiar con LALAL | | Vientos / metales | Media-alta si están bien definidos | Usar como sample en el remix | | Guitarra / synth (hook) | Media, con artefactos | Usar si encaja conceptualmente, aunque no esté limpio | | Percusiones | Media | Usar para fills y redobles, no como pista principal | | Drums (kick + caja) | Baja-media | No usar como base, sustituir | | Bajo | Baja | Recrear con un sintetizador propio |
El bajo siempre suele salir mal en stems extraídos por IA. Las frecuencias graves arrastran más artefactos y se contaminan con el bombo. Lo que sí merece la pena extraer es la idea melódica: una secuencia “tan-ta-tan, ta-tan-tan” que luego recreas con un sintetizador limpio.
Cómo integrar los stems en Ableton Live
Una vez tienes los stems de Suno bajados, el workflow en Ableton Live es directo:
Para la vocal: usar LALAL en vez de Suno
La separación de vocales en Suno es decente, pero LALAL.AI sigue siendo más limpia para extraer vocal e instrumental. Si tu remix necesita la vocal del original, pásala por LALAL antes de meterla en el DAW.
Para el groove: extraer la instrumental y samplear percusiones
Si el original tiene un groove de percusiones interesante (claps, redobles, hi-hats con timing particular), no lo extraigas vía Suno: usa la instrumental separada con LALAL y trocea fragmentos. Esos fragmentos rinden mejor que los drums de Suno y conservan el carácter del groove original.
Lo que se hace en el caso de “Daondell”:
- Se extrae la instrumental con LALAL.
- Se aísla una sección de la intro donde hay percusiones limpias.
- Se trocean claps, redobles y percusiones de transición.
- Encima se pone un kick propio, se suma el bajo recreado y los stems útiles de Suno.
Para el bajo: recrear la idea con un sintetizador propio
Como el stem de bajo de Suno suele tener calidad insuficiente, se escucha la melodía, se transcribe a MIDI y se programa con un sintetizador del proyecto. No hace falta clavar el sonido exacto: basta con conservar la secuencia. La idea melódica era el activo; el timbre lo aportas tú.
Para los vientos y el hook melódico
Los vientos se importan como sample. Si están bien recortados, basta con cortarlos en frase y dispararlos donde encajen. El “hook con rollo árabe” del caso de Daondell entra con artefactos de IA, pero precisamente esa textura algo degradada queda bien en el contexto del remix.
Resumen accionable
- Sube tu canción de referencia a Suno (sección Audio → Upload).
- Pide Extend con el modelo 4.5 si quieres variaciones interesantes; pide directamente Get Stems si solo te interesa la separación.
- Revisa las dos versiones que devuelve Suno: a veces las etiquetas cambian y conviene comparar.
- Vocales y vientos: usables directamente. Hook melódico: usable con artefactos asumidos.
- Bajo y drums: recrear. La idea melódica sirve como inspiración; el sonido final lo programas con tus propios sintes y baterías.
- Para la separación de vocal/instrumental limpia, sigue siendo más fiable LALAL que Suno.
- En Ableton Live, monta el remix combinando: stems útiles de Suno, instrumental troceada de LALAL, kick propio y bajo recreado a mano.
Suno encaja en producción cuando lo usas como acelerador creativo, no como sustituto del productor. Para aplicar este tipo de workflows con criterio sobre tus propios temas, el Máster en Producción Musical de Producción Online cubre sound design, mezcla y producción aplicada con un plan formativo desde cero hasta acabar temas a la altura del mercado.